在修复褪色照片时保持其原始的艺术风格，关键在于仔细观察和运用合适的工具及方法，以下是一些实用的建议和具体操作步骤：

仔细分析照片：在修复前，仔细观察照片的原始色调、对比度、构图和细节。了解照片的历史背景和拍摄风格，这有助于判断原始的艺术风格。例如，如果是一张复古风格的黑白照片，可能会有特定的颗粒感和色调范围；如果是彩色照片，要注意其褪色后的色彩倾向，是偏黄、偏红还是其他。

使用非破坏性编辑：使用像 Adobe Photoshop 这样的专业软件，在修复过程中尽量使用非破坏性的编辑方法。比如，复制背景图层进行修复操作，使用调整图层（如曲线、色阶、色彩平衡等）来调整颜色和对比度，而不是直接在原始图像上进行修改。这样可以随时调整或撤销操作，确保不会破坏原始图像。

模仿原始色调：在修复褪色部分时，尽量模仿原始的色调。可以通过观察照片中未褪色或褪色较少的部分，提取其颜色信息，然后应用到褪色区域。使用 “色彩平衡”“色相 / 饱和度” 等工具进行微调，使修复后的颜色与原始色调保持一致。如果是黑白照片，可以通过调整灰度值来恢复其原始的对比度和层次感。

保留纹理和细节：老照片通常具有独特的纹理和细节，这些都是其艺术风格的重要组成部分。在修复过程中，要注意保留这些纹理和细节，避免过度修饰使其失去原有的质感。例如，使用 “修复画笔工具” 和 “克隆图章工具” 时，要选择合适的笔触大小和硬度，尽量自然地修复划痕和污渍，而不是完全消除它们。

参考历史资料：如果可能的话，查找与照片同一时期、同一风格的其他照片作为参考。这可以帮助你更好地理解当时的摄影技术和艺术风格，从而在修复过程中做出更准确的判断。比如，了解当时流行的色彩处理方式、暗房技术等，有助于还原照片的原始风格。

逐步修复和调整：不要一次性进行大规模的修复和调整，而是逐步进行，每次调整后都要仔细观察整体效果。可以先修复主要的破损和褪色部分，然后再进行细节调整。在修复过程中，不断对比修复前后的效果，确保修复后的照片既恢复了清晰度和色彩，又保持了原始的艺术风格。

寻求专业意见：如果对修复效果不确定，可以咨询专业的摄影师、图像修复师或艺术史专家。他们可以提供专业的意见和建议，帮助你更好地保持照片的原始艺术风格。

通过以上方法，可以在修复褪色照片的同时，最大程度地保持其原始的艺术风格，让老照片重新焕发生机。